Впечатления

Страница для впечатлительных
Ждём Ваших отзывов, пожеланий, поздравлений — театральных впечатлений во всех жанрах.

Недавно с мужем посетили театр Музыкальной комедии, спектакль "Скрипач на крыше". Мы частые гости театра, но как-то не попадали на эту постановку... Получили огромное удовольствие, прожив эту историю жизни вместе с актерами. Это действительно не игра , а проживание! Великолепный Анатолий Бродский ни одно отцовское сердце не оставит равнодушным, он заставляет задуматься..!
В роли его жены- Голды -прекрасная актриса Светлана Качанова - очень живая и настоящая на сцене! Забота и тепло от нее распространяется по всему залу..!
Из молодых актеров обратили большее внимание Альбина Дроздовская и Роман Березкин. Замечатальные скрипач и "нищий". И все все актеры, задействованные в спектакле большие молодцы! Браво!
Очень рекомендую просмотр семейным парам, родителям... Благодарны театру, что у нас есть такие пьесы- напоминающие об очень важном!!!
Внимание работников зала приятно удивила!-На спектакль пришли молодожены, только что вступившие в законный брак (очень символичен выбор) - их пересадили на лучшие места, а по завершению спектакля актеры со сцены крикнули - "Горько!".

С группой "Изумруд" я знакома со времени ее создания. Коллектив мирового уровня.
Они не раз бывали в Краснотурьинске, где с большим успехом выступали на сцене Дворца металлургов с солистами театров музыкальной комедии и оперного.
Великолепные авторские композиции составили первое отделение юбилейного концерта группы. Темы уральских народных мелодий, обрядовые и культовые музыкальные образы.
Пра-Урал. Прообраз Вселенной и ее первых людей. Могучая поступь первых мужчин и женщин. Мотивы создания мира. Преодоление хаоса. Мощь и глубина природы.
Это родина тех, кто силен и могуч.
За 25 лет группа создала много авторских композиций. Их темы звучали во втором отделении концерта.
Музыканты "Изумруда" показали владение всеми музыкальными стилями и направлениями. В композициях группы - впечатления от путешествий по многим странам мира.
Могучим "Эй, ухнем!" они завершили свой юбилейный праздник. Браво, Изумруд"! Драгоценность Урала.

Какой вчера чудесный был спектакль! Хоть и не первый раз смотрела «Алые паруса», но опять плакала! Так проникновенно в самое сердце! Была с дочкой и она под большим впечатлением от игры Екатерины Куропатко! Самая настоящая Ассоль! Выкладывалась на 100%, не жалея эмоций! Спасибо большое! Вы доставили огромное удовольствие! И как всегда виконте очень жалко Никиту Турова, хочется перепрыгнув оркестровую яму и сказать: «Тебе просто не повезло, у тебя обязательно все будет хорошо! Только верь!» ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️

Очень давно хотели пойти на спектакль «Оттепель» и вот наконец то, появилось свободное время и билеты есть на ближайшую дату 05/02/2021. Радости и удовольствию нашей семьи не было предела. В первые были в малом зале, любимейшего театра Музыкальной комедии. Как всегда не спрашивали рецензий и не интересовались подробностями спектакля, с первых минут словно в оцепенении на одном духу мы наблюдали за чудесной игрой актерского состава. Сладость для ушей, слышать вечные музыкальные вещи в таком прекраснейшем исполнении Ирины Макаровой. С детства воспитывался на этой музыке, сам занимаюсь по классу Академического вокала, и с великим удовольствием погрузился в ушедшую эпоху тех терзаний, не заживающих ран, артисток советской эстрады. Актерский состав изумителен!!! Танцы потрясающие. Все ещё под впечатлением от искрометного и в тоже время нежнейшего вокала Ирины Макаровой, как можно было сдержать трогательный вокал в каждой песне и при всем этом так феерично танцевать. Режиссёру постановщику, редакторам, операторам, оркестру-фонографу, Особенно мужчине за роялем)))) огромнейшее спасибо за этот спектакль. Актерам хочу пожелать больших творческих побед и успехов, здоровья и никогда не останавливаться на достигнутом, продолжать будоражить людей до мурашек своим изумительным творчеством. Добра, любви и света !!!

Впервые в нашем театре музыкальной комедии я была в 1953 году на спектакле "Трембита" с участием Анатолия Маренича. Восхищение от спектакля запомнилось на всю жизнь.
В течение всей жизни я достаточно часто посещаю театр и всегда получаю определенный запас энергии бодрости, желания жить и радоваться жизни.
Наш театр музыкальной комедии-это особый театр в стране, который безграничным трудом талантливых руководителей, великолепных актеров,тружеников театра создали собственные традиции, которые отличают наш театр от других профильных театров. За многие годы своего существования наш театр не стремится удовлетворять желания зрителя в плане создания развлечения, хорошего настроения, не идет "на поводу" у зрителя, а стремится формировать у зрителя любовь к красоте, к прекрасному, к пониманию музыки, культурной речи, стремится воспитывать у зрителя лучшие человеческие качества: трудолюбие, доброта, оказание помощи нуждающимся, понимание собеседника и т.д.Ведь не случайно нашему театру первому в стране присвоили звание"Академического"(1986год).
Когда у В.А.Курочкина спросили, почему именно нашему театру впервые присвоили это звание он ответил:"..... потому что в нашем театре ЮМОР начинается от пояса и выше, а не от пояса и ниже...."
Любой театр в процессе своей деятельности переживает определенные "взлеты" и "падения" и мне кажется, что в настоящее время наш театр вновь на "взлете"!!!. Пришли в театр молодые талантливые актеры, которые, конечно, будут продолжать лучшие традиции театра, а может быть привнесут в театр новое оригинальное и приумножат его авторитет.

Добрый день, дирекция театра музыкальной комедии. Мы недавно побывали на вашем спектакле «Скрипач на крыше»
Хотим выразить свою искреннюю благодарность за эту замечательную постановку. Сейчас из-за пандемии всем приходится очень нелегко. Не хватает хороших впечатлений, приятных моментов и радости. Этот мюзикл подарил нам все, чего недоставало. Хотя нечасто приходится бывать в вашем театре, но всегда получаем удовольствие от игры ваших актеров, декораций и костюмов. Видно, что все в вашем театре работают с душой.
Очень хотели побывать на спектакле «Скрипач на крыше», потому что слышали много положительных отзывов именно об этом спектакле. В этом спектакле есть все: и хорошие шутки, и прекрасная музыка, зажигательные танцы. Но в то же время поднимаются серьезные, глубокие вопросы над которыми можно долго размышлять. Что же важнее-человеческие традиции или необходимость подстраиваться под изменения в окружающем мире. Изменения в жизни неизбежны. Независимо от наших желаний они будут происходить, как, например, ситуация с пандемией, которая изменила жизнь всех людей в мире.
Но, в то же время очень важно, чтобы в жизни сохранялись основные человеческие ценности, такие как любовь, уважение друг к другу, сострадание, терпимость.
Развитию этих качеств и содействует культура, искусство и вера. К сожалению, многие развлечения не содействуют развитию этих качеств, а наоборот, поощряют низменные человеческие желания. Поэтому хорошо, что такие спектакли помогают задумываться над смыслом жизни, местом веры в Бога в нашем обществе и истинными ценностями. Хотелось бы,
чтобы и в дальнейшем были такие постановки, которые бы не просто развлекали нас, но побуждали задумываться.
С благодарностью, ваши зрители.

Добрый вечер!
Сегодня побывали на концерте Двадцать одна ёлка. Спасибо огромное за праздник. Почти год не ходила ни в театры, ни в кино. Почувствовала себя на записи Голубого огонька. Словно встретила уже новый год вместе с вами. Очень люблю нашу Музкомедию. Желаю всему коллективу здоровья, процветания, чтобы мы все быстрее вернулись на ваши спектакли.

Екатерина Великая – мюзикл о том, как немецкая принцесса стала великой русской императрицей, вопреки испытаниям судьбы.
В браке Екатерина и Петр были несчастны. Она родила ему сына, но Павел окончательно охладел к ней.
Затем зрителям рассказывалась история государственного переворота. Я не буду пересказывать сюжет, только укажу на детали, которые заинтересовали меня.

Каким образом история 18го века может заинтересовать современного человека?
Всё очень просто. Спектакль перестроен на современный манер. В своей речи герои использовали сниженную, жаргонную лексику, которая вызывала смех всего зала. Например: «впадлу», «трясогузка», «дураки», «гадшина», «крысы дворцовые», «для государыни опробовала», «доложишь каков он в деле».
Также было много деталей прошлого и нынешнего времени: карета, скрипка, объемные качественные костюмы, свечи, баня-парилка, кровать, дворец, глинтвейн, пиво, вино, венец. Они переносят зрителей во времена царствования.
Украшением программы является музыка. В мюзикле смешались различные музыкальные жанры: романс, церковное и народное пение, реп, джаз. Это не вызвало у меня негативной реакции, наоборот, мне понравились плавные переходы. Более того, пронизывает целиком и полностью душераздирающая ария Екатерины, которая противостоит окружающему ей миру, интригам, подлостям.

Спектакль завораживает!
Друзья, рекомендую посетить спектакль и увидеть все своими глазами.

«Вы бывали в Париже? Нет?! Это легко поправимо. Стоит лишь прийти на спектакль «Под небом Парижа», и вы окажетесь в городе своей мечты».

Увидев такой текст, я решила сходить на спектакль и прочувствовать на себе атмосферу, звучание этого города. Это музыкальная история. Группа «Изумруд» рассказывает, как они гуляли, общались с французскими друзьями и узнавали их культуру. Но скажу честно, мне не понравилось, я не поверила в эту историю.

Что именно мне не понравилось?
Качество фотографий и видео. Да, это здорово, ведь фотографии без какой-либо обработки, а это значит, что они настоящие. Но качественный слайд шоу – залог успеха всей концертной программы.
Что я видела на экране? На экране были представлены некачественные фотографии группы «Изумруд», которая гуляла по улицам Парижа. Хорошо, пусть это снято на простой телефон, но нужно более внимательно относиться к отбору фотографий для будущего слайд шоу. Многие из них повторяются. Фотографии сняты примерно с одного ракурса и масштаба, не было видно фон. Такие кадры надо либо умело обыгрывать, либо исключать из программы.
Я проходила обучение по визуалу и могу дать несколько советов. Если снимков много, то можно применять композиции-коллажи, которые состоят из нескольких фотографий, для одного слайда. А также можно использовать различные многослойные стили и шаблоны. Переходы – это украшение слайд-шоу. Эффектно перевести нас с одного конца города на другой, перевести черно-белое фото в цветное, выделить кульминационный момент – это совершенно новый профессиональный уровень, который будет оценен по достоинству.
Еще один момент: если скачиваете любое фото/ видео из интернета, то обращайте внимание на четкость картинки.
Михаил Сидоров, который играл на балалайке, рассказал о подъеме на Эйфелеву башню, а на экране было видео, подтверждающее слова музыканта. Но видео было с ужасными эффектами, с пальцами, которые закрывали весь вид, поэтому я не смогла даже мысленно представить себя возле главной достопримечательности столицы Франции.
Я сидела в третьей ложе, то есть справа, если смотреть на сцену лицом. И в правом нижнем углу появлялись названия мест, улиц, достопримечательностей. Мне не составило труда прочитать надписи с экрана и создать свою «карту» Парижа, но если бы я сидела на противоположной стороне, то не знала бы о существовании текста на экране. После этого я задалась вопросом: для чего нужно подписывать место, которое не видно зрителю?
Важно, чтобы текст был хорошо читаем. Что для этого нужно? Выбрать подходящий шрифт, оптимальный размер, правильно подобрать цветовой контраст между фоном и текстом.

Если есть отрицательная оценка, значит, есть и положительная.
Я не имею музыкального образования, но могу сказать, что музыканты играли на своих инструментах превосходно. Они двигались, хотя их движения сковывал инструмент (баян, домра, балалайка). Я увидела настоящие эмоции на лице Константина Прокошина, который очень красиво и трогательно исполнял песню на французском языке «Эммануэль».

Моя негативная реакция была вызвана совсем не музыкантами, а визуальным, смысловым оформлением. Тема Парижа очень интересная, но зритель не только слушает, он еще и смотрит, представляет эти картинки у себя в голове, поэтому подача и качество изображения являются важной частью спектакля.

Я посетила спектакль Театра музыкальной комедии «Парк советского периода».
Спектакль рассказывает об истории нашей страны. В центре внимания парк. В этом месте артисты гуляют, рассказывают свои истории, поют, танцуют. Лампа, письмо с фронта, дошедшее до женщины, тележка мороженого, гармонь, шаль, платок на женских плечах создают впечатление советской эпохи.

Также мне понравилась игра актеров. Особенно хочу отметить Евгения Толстова.
Голос, красота, харизма, артистичность, профессионализм – всё это в одном человеке!
Эти качества поражают и восхищают меня. Я пойду и на другие спектакли, где играет – полюбившийся мне артист Евгений Толстов. Очень хочу познакомиться и сфотографироваться с ним.

На меня очень произвел впечатление голос Кати, в исполнении Маргариты Левицкой: тонкий, высокий, приятный, нежный – от него шли мурашки по телу.

В любой театральной постановке огромное значение имеет танец. Хореографические композиции «Эксцентрик-балета» Сергея Смирнова привнесли сценическое действие в новую эмоциональную сферу и раскрыли сюжет спектакля. Я занимаюсь танцами с детства и всегда обращаю внимание на танцоров. Больше всего мне запомнилась Екатерина Снигирева: от ее движений я не могла отвести глаз. Это было очень красиво, объемно – танец казался отдельным спектаклем.

Когда начинается финал-попурри, участники спектакля и зрители становятся на мгновение одним целым! И объединяет всех любимая музыка!

Мюзикл «Казанова» – это история любви, но, к сожалению, несчастной. Молодой Джакомо Казанова был сердцеедом. Он никого не любил и разбивал сердца многим девушкам. И лишь Генриетта смогла запасть в душу Донжуана и навсегда остаться в его сердце.
В этом спектакле особенно прекрасны декорации, которые полностью передают дух Венеции – графические изображения зданий, колонны, фасады, арки, изображение большой луны, которая освещает темную ночь и создает романтическую атмосферу. Внимание приковывают и наряды – это настоящее искусство. Пышные, красочные костюмы и платья еще сильнее погружают нас в венецианскую атмосферу XIII века.
Артисты настолько вжились в свои роли, что кажется они не играют, а живут эти жизни и по-настоящему испытывают каждый момент радости и печали. Зритель сопереживает героям, чувствует их боль и разделяет все страдания вместе с ними. И погрузившись в этот романтический мир, хочется остаться в нем навсегда.

Комедия «Тетка Чарли» – одна из лучших комедийных постановок, которые я видела. Главный герой переоделся в женское платье и на протяжении спектакля притворялся тетей своего приятеля.
Спектакль очень простой, но такой живой и настоящий. Музыка, свет, танцы полностью передают всю комичность спектакля. Игра актеров прекрасна, чувствуется, что артисты живут театром, наслаждаются каждой минутой, проведенной на сцене, и просто приходят в восторг от эмоций, которые испытывают зрители.
Больше всего мне понравился исполнитель роли той самой «тетки» Чарли – Евгений Толстов. У него получилось превосходно перевоплотиться в женщину: то, как он танцует на каблуках, имитирует женские движения, поет высокие ноты – прекрасно. На протяжении всего спектакля зал смеялся. В один момент я заметила, что смеялся и дирижер: его лицо заливалось красками. Спектакль напомнил мне диснеевские мультфильмы, где много смешных моментов, красивых голосов и танцев.
От просмотра «Тетки Чарли» я получила исключительно положительные эмоции и навсегда влюбилась в Свердловский театр музыкальной комедии.

Во время спектакля "Оттепель" я ненадолго вернулась в детство. В то самое счастливое и беззаботное время. Постановка посвящена памяти трех советских певиц – Аиде Ведищевой, Ларисе Мондрус и Нине Бродской.
Может, молодому поколению эти имена ни о чем не говорят, но все точно знают и не раз слышали такие песни как, «Лесной олень», «Колыбельная медведицы», «Чунга Чанга», «Проснись и пой!», «Добрый вечер», «Звенит январская вьюга».
Когда я была маленькой, мама всегда включала и пела эти песни, да и я слышала их в своих любимых мультфильмах, фильмах и знала все тексты наизусть. И во время спектакля я, как и в детстве подпевала.
Спектакль запал мне в душу, мне понравилось абсолютно всё! Особенно мое внимание привлек старый советский чемоданчик, из которого на протяжении всей постановки доставали вещи советского времени. Этот чемоданчик словно был проводником в прошлое. Но больше всего мне понравились голоса, а именно исполнение Ирины Макаровой. Казалось, что на сцене выступают сами певицы эпохи оттепели и мы слышим их голоса.
Этот спектакль наполнен теплотой и приятной ностальгией, погрузившись в которую снова ощущаешь себя счастливым ребенком.

Уходящий год для всех был очень тяжелым. Я решила привнести некоторые краски в свою жизнь и посвятить последний месяц театру, а именно Свердловской музыкальной комедии. Мое знакомство с репертуаром Музкомедии началось со спектакля «Моцарт и Сальери».
Постановка переворачивает известную нам историю смерти Моцарта с ног на голову. Что бы произошло, если бы Моцарт прочитал «Маленькую трагедию» Пушкина? И во время спектакля зритель погружается в выдуманную реальность, в таинственный мир, наполненный страстями и заговорами масонов. Кто-то скажет, что спектакль полон абсурда, но в том и прелесть, что мы можем посмотреть на эту историю совершенно с другой стороны.
Несмотря на то что история непростых взаимоотношений Моцарта и Сальери существует уже несколько столетий, она остается актуальной и сегодня, так как в этой истории поднимаются важные вопросы человеческих ценностей. Стоит ли поддаваться зависти и идти на крайние меры, чтобы достичь желаемого? Стоит ли предавать своих друзей, чтобы стать «лучшим»? Стоит ли успех одного жизни второго?

Как замечательно, что есть молодые, красивые, талантливые артисты. Смотрели "Герцогиню из Чикаго" Очень понравились Маргарита Левицкая (вдвойне приятнее, что однофамилица), Игорь Ладейщиков, Анастасия Ермолаева. Всем артистам большое спасибо! Танцы, костюмы, сцена - все отлично.

5 февраля была на спектакле "СИЛЬВА". Сказать что понравился спектакль-это ничего не сказать. СПЕКТАКЛЬ просто БОМБА!!!. - новое прочтение старой классической оперетты. Понравилась игра всех актеров. Но необыкновенно хороши были Сильва и Эдвин. - красивые , молодые им веришь им сопереживаешь, а голоса..... чудесные, великолепные, - аж до мурашек... СПАСИБО ВСЕМ создателям спектакля. БРАВО БРАВО БРАВО!!!!!!!!!

Я крайне редко ходу на спектакли, потому что боюсь, что мне не понравится. В своей жизни я горела только одним спектаклем. Получается, сейчас уже двумя.
На "Моцарта vs Сальери" я ходила уже два раза. Абсолютно потрясающий спектакль. Мне всегда нравились смешные комедии, которые на самом деле, если задуматься, показывают крайне сложные и страшные ситуации в жизни. Этот спектакль как раз из таких. Ты смеёшься и понимаешь, что вроде абсурд, а вроде бы ты в этом абсурде живёшь большую часть своей жизни.
Прекрасный актерский состав, красивые голоса. Нам с сестрой запал в душу "Поднебесный шелк" настолько, что хочется переслушивать.
В первый раз просмотра впечатления были просто взрывные. Неожиданность происходящего, удивление, потрясение, много смеха и осознания. Я очень рекомендую сходить. Вы не пожалеете.
Большое спасибо за то, что этот спектакль существует!

Автор: Константин
Были на «Сильве» и получили сильное впечатление. Спектакль является ответом, возможно ли сегодня развивать и ставить классическую оперетту иначе. Видим в первый раз по-настоящему убедительное доказательство, что можно. Это умный, серьёзный, местами до сумрачности, спектакль (и, кажется, при этом режиссёр себя еще сдерживал). С почти открытым финалом, полным тревоги о рушащемся мире; причём мир этот неустойчив в том числе и потому, что любимые люди вечно промахиваются, скользят "мимо" друг друга. Сделать такое из Кальмана — дорогого стоит. Обычно постмодерн деконструирует классику, неизбежно «снижая» её высоту, улыбаясь над ней. Здесь сделано с точностью до наоборот — и для оперетты это уникальный опыт.
Отличная, тонкая работа с музыкой, без ухода в попсу и тривиальность. Когда вступает «современный» ударник, ловишь себя на мысли: «Это так в оригинале или... ?» Аккуратное, этичное вплетение этих новых тембров и стилевых вариаций в классическую ткань.
Время меняется, и многим людям, к счастью, придётся пересмотреть свое отношение к театру музыкальной комедии, как к исключительно легкомысленному, развлекательному "фейерверку" и "празднику". Нынешний музыкально-комедийный театр тоже способен говорить с людьми о серьёзных вещах и заставлять задумываться. Это весьма отрадно.

Добрый день. пишу впервые о своих впечатлениях. поэтому. простите. если что не так. 16 января посетили спектакль "Сильва". в общем понравилось. артисты великолепные. кроме разве что самой Сильвы, как то не вжилась актриса в эту роль. Пели, танцевали, играли хорошо, но декорации такие темные, что праздника мы не почувствовали. Ведь ваши спектакли - это праздник для нас. Оркестр правда великолепен. Живой оркестр. это все таки живой оркестр! Спасибо музыкантам.

Впервые нашим большим педагогическим коллективом мы выбрались на культурное мероприятие, и выбор без раздумий пал на ваш замечательный театр! Были на "Казанове". Исходя из того, что большинство из нас в театре были в первый раз, то полученные впечатления превзошли все наши ожидания! Сами актеры, их игра, потрясающие танцы и великолепные песни....Это было что то! Отдельных аплодисментов заслуживает оркестр. Ну и сама атмосфера в театре нас очень порадовала, все вежливо и культурно. Огромное спасибо за эстетическое удовольствие!

С НАСТУПАЮЩИМ НОВЫМ ГОДОМ!!!!!!!!!!!!!! Хочу поблагодарить руководство театра за организованные новогодние вечера . я побывала на концерте 28 декабря в Малом Зале. С удовольствием окунулась в мир песен прошлых лет, в мир детства и предновогодней суеты. Приятно было находиться за столиками. Мягкие сиденья сразу расположили к отдыху и вниманию на сцену. В обворожительном костюме появился ведущий. Николай Капленко. Обаяние и мягкость голоса пленили сразу. и с этого момента уже все взоры были прикованы только к сцене. С удовольствием слушала песни в исполнении Анатолия Бродского. Была приятно удивлена, т.к. его раньше видела только в спектаклях. А репертуар песен поразил и умилил. Насколько знакомые песни....... и возвращают они в далекую юность и детство.... Очень запомнился Андрей Опольский. Красивый голос и приятная внешность... Тем более совсем недавно видела его на премьере СИЛЬВЫ. С удовольствием наш столик подпевал всем.. Порадовала Маргарита Левицкая. Яркий голос, харизма...... Николай Капленко исполнял также соло. Красиво, с воодушевлением и звучно.... Так бы и слушали... ОТДЕЛЬНОЕ СПАСИБО хочу выразить творческому коллективу NON SOLO. Эти ребята давно пленили сердца слушателей..... Никого не оставляют равнодушными.........................................
Собираемся посмотреть концерт ЗВЕЗДНЫЕ ПЕСНИ.

Огромная благодарность за такую программу. Хочется пожелать всем здоровья, зрителей на спектаклях, творческой неугомонности и семейного благополучия. Будем с радостью приходить на такие вечера и на спектакли в любимый театр Музыкальной Комедии. С НОВЫМ 2020 ГОДОМ!!!!!!!!!

Посмотрела "Моцарта vs Сальери". Спектакль создан в лучших традициях оперы-буфф, где в сюжете смешались и правда и вымысел, персонажи вымышленные и реальные, где герои далёкого прошлого говорят сегодняшним языком, поминая и " абьюз", и " контрафакт", и совет по культуре, здесь и Гоголь с Толстым, и массоны, и публичный дом. Все мелькает, все искрится. На сцене красота - костюмы и декорации великолепны, но в целом, спектакль не оставил никакого впечатления. Сюжет развивается в постоянных диалогах, но воспринимать их " на музыке" очень сложно, разобрать удаётся лишь отдельные слова. Такое обилие текста, остроумия и диалогов хорошо подошли бы для драматического спектакля. Для музыкального спектакля сюжет перегружен деталями. В той же " Волшебной флейте " Вольфганга Амадея тоже много диалогов с музыкой, но есть и прекрасные арии, дуэты, хоры и просто красивые мелодии, которые вышли за пределы спектакля и живут вот уже почти 300 лет, обогащая человечество. Жанр оперы - буфф не обязывает спектакль быть постоянно смешным... В "Моцарте" вчерашнем актеры на сцене смешные всегда. В этом обилии острот и шуток же с трудом можно отличить героев главных от не главных, да и героем на общем фоне смотрится только Сальери. В его партии есть простор для голоса...У остальных героев законченных номеров очень мало. Это не та музыка, которая перешагнет пределы театра и будет жить в нашем сердце, как музыка из спектаклей Кальмана, Оффенбаха, Дунаевского, как музыка из Notr Dame de Pari, или "Ромео и Джульетты". У каждого вида искусства есть свои сильные стороны. Оперетта, во все времена - это лёгкость, красота и прекрасные мелодии, которые напевает каждый, уходя со спектакля. То, что хорошо для драмы - пусть и останется в " Драме", а пародии и шарж пусть останутся в юмористическом шоу. Проблемы, как вернуть мужа - тоже оставим бесконечным сериалам, которые заполнили сегодняшний телеэфир. А в музыкальный театр мы идем, потому что ждем встречи с Музыкой и красивым пением. Наша Встреча вчера не состоялась.

Спасибо вам от всего нашего коллектива аньюс https://www.anews.com/ за приглашение. Это было бесподобно

На прошлой неделе мне сказочно повезло оказаться на соревнованиях в Екатеринбурге. Естественно я не могла не воспользоваться такой возможностью и пошла на Екатерину Великую. Третий раз смотрю и каждый раз с новыми эмоциями, это просто фантастика. Отдельная благодарность главному администратору Рустаму, который организовал мне встречу с любимыми артистами после спектакля! Эти впечатления просто на грани чего-то нереального. Я и мечтать о таком не могла! А в последний день соревнований, мне повезло оказаться еще на одной постановке "Как вернуть мужа", на которую у нас в Крыму я не попала. Алексей Литвиненко как всегда блестяще и невероятно смешно направлял в зал фонтан позитива и юмора! Спасибо Вам огромное за доставленное удовольствие!Очень жду Ваших новых гастролей у нас в Крыму!!

Как вы это делаете.... эта мысль не покидала меня во время антракта... и ответа на этот вопрос у меня до сих пор нет... зимой были на "Мертвых душах", вчера на "Черт и девственнице". Спектакли поглощают меня целиком, не оставляя шанса "просто отдохнуть и посмотреть"...честное слово, захватывают, окунают в другой мир, вынуждают смеяться и плакать, трогают до глубины души ) очень сильный актерский состав, очень!!! Оркестр, хор, свет, декорации - продумано всё до мелочей, и может, именно поэтому приятно приходить в Музкомедию снова и снова!!!

Здравствуйте. Хочу поблагодарить всю труппу (артисты, хор, балет), А. Ледовского и оркестр; всех руководителей театра МузКомедии. 7 ноября посмотрел "Алые Паруса", где прямо-таки влюбился в Ассоль (в её голос, пластику, искренность). Дорогая Катерина, Вы чудо!
Также мне очень приятно видеть Е.Толстова, И. Ладейщикова, А. Литвиненко и всех-всех-всех.
Думаю, что буду ходить в МузКом всё чаще и чаще.
Все - молодцы!)

Здравствуйте!
Спасибо театру за множество прекрасных постановок, стараюсь хотя бы 1-2 раза в месяц вырываться, всегда всё на высоте, впечатления отличные, артисты просто прекрасны.
Так было до моего похода на "Алые Паруса" 31.10.19. Простите, но в зале как-то принято следить за дисциплиной? У меня было место на балконе, и несколько раз приходилось делать замечание сидевшим рядом "нехорошим людям" (одни из которых ещё и сидели прямо в проходе на ступенях). На замечания, конечно же, никто не реагировал. Или молчали ровно минуты две. Постоянные разговоры чуть ли не на полной громкости (В исполнении арии Грея просто перекрикивали Грея! А перекричать Грея - это надо постараться!), телефоны на максимальной яркости, огромный просто шум. Невозможно было смотреть! И ни разу никто из работников не подошёл и не сделал замечание!
Надеюсь, что вы примите меры. Спасибо.

Добрый день, очень люблю ваш театр, хожу несколько раз в месяц, поэтому могу точно сказать, что всегда спектакль вызывает только самые положительные эмоции. Но есть один минус, с которым надо что-то делать. Вентиляция. Её нет. Нет, я не ошиблась. Её нет. Не тешьте себя мыслью, что она в театре есть. 4 года назад я хотела бежать со спектакля, настолько плохо было от духоты, но не была уверена, что смогу выйте из переполненного партнёра. Теперь покупаю билеты только наверху, ближе к вентиляции и только у прохода. Как вы понимаете, там дешевле, т.е вы теряете деньги. Но в субботу на казанову это не помогло, было очень много народу, дышать было нечем. Абсолютно. Господа, не удивляйтесь, что люди уходят до закрытия занавес, это не издержки воспитания. Это отсутствие воздуха

Спасибо, Свердловская музкомедия, за этот праздник! Было немного грустно ехать сегодня мимо театра и не видеть ваших афиш. С 2014 года мы ждали вашего возвращения, следили за вашими успехами, вашими премьерами (спасибо интернету и вашим активным зрителям), радовались вашим победам.
Вы дарите нам свой талант, красоту и вдохновение с удивительной щедростью. Я надеюсь, что во время спектаклей вы чувствовали нашу любовь и восхищение.

Хотя я уже восторгалась здесь по поводу "Екатерины" и "Казановы", но это тот случай, когда можно повториться.
Сложная, многогранная, я бы даже сказала многожанровая "Екатерина" - спектакль, который можно и нужно смотреть не один раз, чтобы, как в хорошей книге, каждый раз замечать что-то новое.
"Казанова" - это роскошный подарок. Волшебный букет из цветаевских строк и чудесной музыки. Грустная сказка о любви. В этом спектакле прекрасно всё.

Хочется отдельно выразить своё восхищение оркестром! Как он звучит! А какая была скрипка в номере Л.Емельяновой на Гала-концерте!

И, конечно, "Изумруд"! Огонь! Суперпрофессионалы и хулиганы (немножко). Так обходиться с Бахом и Пресли))) Это было прекрасно!
Спасибо ещё раз. Мы будем надеяться на новую встречу!

Как жалко, что завершились гастроли Свердловского театра музкомедии в Крыму. Вчерашний Гала-концерт был потрясающий. Это было незабываемо. Посмотрела почти все ваши спектакли. Каждый из них впечатлил по своему. "Екатерина Великая" - игра актёров, костюмы, музыка и безупречное исполнение - можно бесконечно хвалить и хвалить. На спектакле "Тётка Чарли" благодаря игре И.Ладейщикова смеялась до слёз. Его искромётный юмор и импровизации зарядили хорошим настроением на долго. Понравилась игра Е.Толстова в "Чёрт и девственница". Чёрт в его исполнении был чертовски обаятельным. Но больше всего меня впечатлил мюзикл "Казанова". В этом спектакле мне понравилось ВСЁ - костюмы, музыка, декорации, грим, танцы и, конечно, Ю.Дякина и А.Сергеев в роли Генриетты и Казановы. До сих пор нахожусь под впечатлением от их дуэтов и исполнение. Сочетание хрустальных переливов сопрано Дякиной с обжигающим баритоном Сергеева - это действительно "лунный лёд" и "острый уголь". Спасибо за этот сказачно-волшебный спектакль всем его творцам! Отдельное спасибо хочу сказать неповторимому ансамблю "Изумруд". Такое исполнение музыки разных жанров на народных инструментах не возможно забыть. Спасибо всем участникам гастролей за эти две неповторимые недели!

Вчера завершились такие долгожданные гастроли Свердловского театра музкомедии в Крыму. Осталось позади ожидание спектаклей, переживания получится ли увидеть любимых артистов в гастрольных постановках. Получилось посмотреть 9 спектаклей и Гала-концерт, как прекрасное завершение всего этого театрального пиршества. Каждый увиденный спектакль – это масса прекрасных впечатлений. «Екатерина Великая» - это как отдельная история. Такое многообразие форм на сцене. Так все сыграно артистами, что трудно подобрать восхищенные слова. Балет, костюмы, музыка – безупречны. М.Виненковой, В. Фомину, И.Ладейщикову, С. Ячменевой отдельное спасибо за воплощенные на сцене образы. Самым смешным и веселым для меня оказался спектакль «Тетка Чарли». Спасибо Игорю Ладейщикову в роли Бабса за два часа непрерывного веселья и смеха. «Герцогиня из Чикаго» покорила танцами и музыкой. А степ, исполненный на Гала-концерте И. Ладейщиковым, это то, что так хотелось увидеть. «Черт и девственница» - смешно, иронично и разобрано на цитаты. Теперь все просьбы будут обращены к святой Пупе. Спасибо Ю.Дякиной и Е.Толстову за Аделину и Черта. Для меня отдельным пунктом оказался спектакль «Казанова». Посмотрела два раза, хотелось смотреть еще и еще. Все в нем прекрасно и совершенно. Декорации с луной и веришь, что ты в Венеции. Костюмы – просто невероятные, музыка прекрасна. Все эти вальсы, танго, дуэты, колыбельные хочется слышать и слушать. И исполнение – Юлия Дякина и Антон Сергеев – Генриетта и Казанова – это непередаваемо. Хрустальный голос Юлии-Генриетты и страстный Антон-Казанова покорили и подарили волшебство. Спасибо всем создателям этой сказки! Отдельно хочется сказать о выступлениях ансамбля «Изумруд». ТАКОЕ исполнение и музыка – сплошное удовольствие. Спасибо и за промоконцерты перед началом гастролей. Они дали настрой на праздник театра. Это было незабываемо. Оркестр театра выше всяких похвал. Отдельное спасибо дирижерам С. Царегородцеву и А. Ледовскому. И да, это было намного больше чем мы ожидали! Спасибо! И, надеемся, до новой встречи!

Гала концерт был потрясающим. Каждый номер это маленький шедевр! Отдельно хочется отметить Игоря Ладейщикова, он просто зажигал весь зал, искрился и блистал в каждый свой выход. Потрясающее выступление коллектива "Изумруд" просто фантастика!! Столько позитива и энергии они излучали, что было невозможно ими не зарядиться! Nonsolo фантастический коллектив. Многоголосие, каждый сам по себе и все вместе играли своими голосами на струнах душ всех зрителей в зале.После этого концерта энергия бьет ключом! Спасибо Вам, что Вы приехали с такими грандиозными гастролями к нам. 2 недели в Симферополе пролетели как 1 день. С нетерпением ожидала каждой из 6 постановок, на которые взяла билеты. Отдельная благодарность Елене Львовне, за то, что уделила время и за прекрасную, очень для меня интересную и содержательную беседу!!!Добра, Мира и Благополучия, Творческих идей и Новых потрясающих постановок Вашим артистам и всему театру! Очень надеюсь, что Ваши осенний гастроли в Крыму станут доброй традицией!!!!

В предвкушении сегодняшнего, заключительного Гала-концерта, хочется написать слова безмерной благодарности всем, кто имел отношение к этим фантастическим гастролям в Симферополе. Спасибо, в первую очередь организаторам. Было очень много приятных моментов в виде красочных буклетов, с описанием постановок и фото артистов, афиши по городу и конечно выступления ансамбля "Изумруд" на площади, возле театра. Все это давало чувство предвкушения чуда, и наши ожидания оправдались! Но еще задолго до появления этих приятных моментов, как только поступили в онлайн продажу билеты 1 июля 2019г., ни минуты не сомневались, и купили билеты на Ваши гастроли. Помним и любим Вас с 2014г., тогда в душе осталась Ваша Екатерина. В эти гастроли покорил, восхитил и не дает покоя "Казанова"! Это шедевр, который хочется смотреть снова и снова. Посмотрели 19 сентября и сразу купили билеты на 27. В этой постановке все невероятно-костюмы, смена декораций и света, невероятные хореографические номера, живая Луна, как полноправный артист на сцене, голоса солистов и шедевральный оркестр под управлением Антона Ледовского. Юлия Дякина просто ангел, и не хватит слов описать восторг от ее голоса, грации и проживания роли на сцене! Хочется всем пожелать безмерного счастья и здоровья, пусть наша любовь согревает Вас ! То счастье и безмерное наслаждение, которое Вы нам подарили, пусть вернется к Вам стократно и бережет Вас и Ваши семьи! Вы неповторимы и гениальны, все без исключения! Наши сердца Вы покорили ! Ждем новой встречи с Вами!!!

Я, конечно, знала, что "Екатерина" - выдающийся спектакль! Но, чтобы вот так - почти три часа на одном дыхании! Спасибо всем создателям и исполнителям! Такая музыкальная палитра - от православной молитвы до рэпа, столько персонажей - и всё это живёт и дышит как одно целое! Прекрасная сложная музыка в безупречном исполнении. Ваш оркестр, хор, солисты, балет достойны всех слов восхищения!
Мария Виненкова - глаз не оторвать от этой красоты! Как она превращается из ангелочка в волчицу! Как меняется голос, взгляд, осанка!
Владимир Фомин - восхищена бесконечно исполнением двух таких сложных ролей!

Жаль, что это была последняя "Екатерина" в Крыму, и нет возможности посмотреть спектакль ещё раз, чтобы увидеть то, что, наверняка, не разглядела в первый раз. Но впереди ещё ждёт "вишенка на торте" - гала-концерт.

Вчера были с мамой на мьюзикле Казанова. Слов не хватает описать наш восторг. Потрясающие костюмы, декорации, прекрасная хореография. Но когда пела свои партии Юлия Дякина просто закрываешь глаза испытывая восторг и радость,что слышишь этот голос! Какой-то нереальной чистоты и красоты голос! Это было фантастическое, нереальное выступление.

Прекрасные постановки, о которых можно говорить бесконечно и только в превосходных выражениях! Просто блестящие партии. Алексей Литвиненко просто зажег в обоих спектаклях, которые я посетила "Скандал по французски" и "Герцогиня из Чикаго". Это человек-фейерверк!!! Море позитива!! 5 лет назад мне очень понравилась постановка "Черт и девственница" в этом году эту постановку решили посетить обязательно! Евгений Толстов в роли черта-просто фантастика! Блестящая партия. Потрясающая игра, прекрасные голоса, море удовольствия и позитива! Впереди еще 2 Ваши постановки, жду с нетерпением!!!

О спектакле "Казанова" хочется написать много и очень эмоционально. Это волшебство то, что происходило на сцене. От спектакля ждали многого, но уведенное превзошло все ожидания. Это действиетельно больше, чем вы ожидаете. С первого и до последнего звука совершенно, костюмы невероятные, хореография и декорации передают атмосферу спектакля. И исполнители главных ролей - Юлия Дякина и Антон Сергеев - Генриетта и Казанова - это восторг и невероятное удовольствие. Спасибо всем создателям и исполнителям за такое сказочное удовольствие!

Волшебный "Казанова"! Всё так завораживающе красиво! Хрупкая, как фарфоровая статуэтка, Генриетта и трогательно влюбленный Джакомо - прекрасные актерские работы Ю.Дякиной и А.Сергеева. Швеи - шик и очарование! Хор, балет, оркестр - всё безупречно! Костюмы - отдельное произведение искусства, достойные музейной экспозиции. Спасибо всем создателям этого спектакля! Билеты ещё на 5 спектаклей ваших долгожданных гастролей в Симферополе ждут своего часа))) Праздник только начинается!

Спасибо,что не забываете Симферополь. Впечатлений от действа - море. Игра, вокал, хореография, музыка, это просто великолепно. В юности, в институте, занимался хореографией, поэтому получил массу удовольствия не только от вокальных партий. Гастролей ждали с нетерпением. Спасибо !

Как замечательно, что вы в Крыму. Очень ждали этих гастролей. Отдельно огромное спасибо ансамблю "Изумруд", музыканты которого играли всю неделю перед началом гастролей в Симферополе. Это невероятное удовольствие слушать такую музыку в Таком исполнении. Nonsolo - покорил и влюбил в себя голосами и артистизмом. Спектакль "Екатерина Великая" - это легенда. Все производит неизгладимое впечатление. Артисты и исполнение - хотелось бы, чтобы спектакль не заканчивался. Так актуально, так трагично и ТАК сыграно. Браво!

Фантастические впечатления после посещения "Екатерины Великой". 5 лет назад была на этом спектакле, были все семьей в полном восторге в этот раз он просто пробирает до мурашек. Невероятная игра, великолепные голоса, потрясающие костюмы, блестящее музыкальное сопровождение. Жду с нетерпением следующих постановок. Билеты еще на 4 спектакля ждут своей очереди, а я в ожидании прекрасного!!! СПАСИБО ВАМ ЗА ПРЕКРАСНОЕ НАСТРОЕНИЕ И ПОТРЯСАЮЩИЕ ГАСТРОЛИ!!!

Спасибо Вам огромное, что приехали в Крым!!! я 5 лет ждала повторения той феерии музыки и красоты, которую Вы привозили к нам в 2014 году!!! С удовольствием и нетерпением жду завтрашней постановки! Впереди 2 недели положительных эмоций и массы впечатлений! У меня билеты сразу на 4 Ваши постановки!!!

Севастополь, "Казанова".
БРАВО! МОЛОДЦЫ!
Всё на высшем уровне.
Хочется смотреть и смотреть.
Приезжайте ещё!

Невероятные впечатления получили на спектаклях «Екатерина Великая» и «Казанова», которые мы посетили на гастролях вашего театра в городе-герое Севастополе! Прекрасный оркестр, замечательные исполнители, оригинальные декорации и потрясающие костюмы. Огромное спасибо всему театральному коллективу! Приезжайте ещё! С искренним уважением и глубокой признательностью - ваши благодарные зрители

Огромнейшее спасибо всей труппе театра, постановщикам, режиссерам, оркестру!!!
11 сентября в Севастополе ( где проходили гастроли театра с 5-ю спектаклями) случайно попали на мюзикл "Черт и девственница". Сказать, что остались в восторге - это ничего не сказать! Изумительная музыка оркестра, великолепные костюмы и декорации, трогательный сюжет, тонкий юмор, неимоверная самоотдача актеров, их голоса и хореография - это отдельный вид искусства. После просмотра этого мюзикла стало понятным, почему именно он стал фаворитом зрительских симпатий :)) Все артисты были великолепны в своих образах, но Черт ( в исполнении Евгения Толстова) просто пленил своим обаянием и грацией. Глаз не оторвать!))
Мы очень признательны и благодарны Вашему театру за то, что подарили нам столько радости и счастья))
Приезжайте к нам еще!)

Были на "Леонардо" (постановка Крымского театра). Шикарно!!! Красивые наряды, музыка, голоса артистов!

Года полтора назад сходил в МузКом на «Декабристы». Понравилось.

3 июля решил «обновить» восприятие, тем более состав актеров чуть поменялся – пришел и остался доволен. Спасибо.

Я не критик, не могу четко сформулировать тему музыкальную и спектакль красивыми словами, но очень нравится «многоголосие» (как назвать правильно – не знаю, два и более артистов поют каждый свою тему). Такая же музыка, оркестр прекрасен, сквозь нагромождение звуков четко слышна линия спектакля.

Да, в спектакле нет «замкнутой композиции» - Софи мелькнула и пропала (хотя в судьбе конкретных декабристов играла немаловажную роль), Павел Пестель уезжает и вновь внезапно появляется..не раскрыты несколько декабристов.. но за два часа попробуйте рассказать зрителю несколько столь значимых лет для России начала девятнадцатого века!

На должной высоте все – вот честно – ВСЕ!...
..я снова четко уловил грань между декабристами и народом (недальновидным, ограниченным, вялым, скучным) – спасибо балету-дворникам и простым русским мужикам. Спасибо Бабе Ячменевой и парнишке рядом с ней – за веру изначально в декабристов, после за веру в кормильца-царя, после за веру в чужестранный рэп – показаны реальные и обыденные наши ленивые жители..готовые вверить себя и свое будущее кому угодно.

Спасибо Софи Салтыковой – она своими буквально несколькими минутами на сцене показывает три очень важные вещи – четко очерчивает грань между Россией и Европой; грань проводит между декабристами и народом, чьи интересы они представляют; и самих декабристов делит, внеся раскол..между теми же Дельвигом и Каховским. Катя, играя, показывает подростковую легкость и даже вздорность Салтыковой – не забывайте, Софи в 1825 году было всего 19 лет.

Если честно – пока сложно видеть Турова Каховским (насколько помню, ранее на этой роли работал Пляскин). Каховский изменился, пропала резкость, несуразность, влюбленность неуправляемая и конфликт настроений. Никита показывает декабриста другим – по-своему, более мягким и неуверенным, тоже зависимым от настроения…но другим.

Коротко – Мокроусова, Виненкова, Нодельман, Толстов, Лайдейщиков, Куропатко, Туров, Ячменева, детки – ну и куда уж без Литвиненко.. да и вся труппа, искренне – ВАМ СПАСИБО!!!

21.06.2019
Хочу выразить признательность и благодарность гр. "Изумруд" за возможность познакомиться лично с музыкантами этого неповторимого самобытного коллектива!
Запомнилось все: и артистизм, потрясающая энергетика, искрометность исполнения и душевность, сердечная теплота в общении.
Я рада, что имела честь пообщаться с каждым "изумрудовцем", и они запомнились, как непринужденные и открытые люди!
Свердловский театр музыкальной комедии может гордиться таким творческим коллективом, как группа "Изумруд"!
Желаю процветания, новых творческих идей, интересных гастролей, знакомств и крепкого здоровья, человеческого счастья, добра!
С уважением и признательностью, Качаева Светлана, Крым, Керчь-Протвино Моск. обл.

Ребята, вы просто лучшие! Случайно попала на ваш «Уральский калейдоскоп» в Берлине и хочу сказать, что екатеринбуржцам очень повезло. Восторг, великолепные голоса, живой оркестр, потрясающие костюмы, красивые актеры и качественная хореография. Приезжайте ещё, пожалуйста! У вас теперь здесь много поклонников.

Сегодня был в очередной раз на своем любимом спектакле "Мертвые души", который смотрю уже в двадцатый с лишним раз (со счета сбилась уже) и не надоедает. Но сегодня, наверное, первый раз не получила эстетического удовольствия, смотря спектакль((( Такое чувство, что артисты играли вполсилы... Раньше как-то больше что ли старания было и отдачи, точнее раскрывались реплики и обыгрывались ситуации, было больше танцевальных сложных "фишек", например в партии Чичикова и Хлестакова, которые придавали изюминку спектаклю и уважение постановщикам. Хотя, Павел Дралов, Владимир Смолин, Александр Копылов были как всегда на высоте! Евгений Толстов мне очень нравится как актер, он всегда тонко чувствует роль, интонации, мимику и жесты, влюбилась в его Черта с первого же просмотра... Но тут я осталась равнодушной к сегодняшнему Чичикову, хотя и не один раз смотрела спектакль с его участием (и в главной роли, и в роли Полицмейстера). Все-таки в прошлые разы он точнее "попадал" в персонажа. Это лишь субъективное мнение. Планирую сходить на спектакль вновь, и очень надеюсь, что энергетика "Мертвых Душ" будет намного мощнее, как и 10 лет назад, в премьерные показы! Спасибо, что ты есть, Музком!!!