ПРЕССА

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

04 сентября 2019, Борис Седенко, Крымская газета

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

Дирижер Свердловского театра музкомедии Борис Нодельман: «Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика»

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.
Фото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Фото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



Источник: http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-boris-nodelman-chem-kyltyrnee-ludi-tem-bistree-rastet-ekonomika-35263?fbclid=IwAR3isXXN0KcxBcEef8aBdvSDxaa8-SsgfOC-o31muUU6IA-3utIS85mSUNQ
© 2000-2019 "Крымская газета"

http://gazetacrimea.ru/news/dirijer-sverdlovskogo-teatra-myzkomedii-bori...

«Крымская газета» задала несколько животрепещущих вопросов главному дирижёру Свердловскому театра музыкальной комедии, заслуженному деятелю искусств РФ Борису Нодельману, который в рамках «Больших гастролей» находится в Крыму.

Описание: http://gazetacrimea.ru/public/upload/images/%D0%BD%D0%BE%D0%B4%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%BC%D0%B0%D0%BD.jpgФото: muzkom.net

- Борис Григорьевич, как вы оцениваете состояние музыкальной культуры в стране, сейчас повальное засилье рэпа, у нас даже фестиваль появился...

- С музыкальной культурой очень плохо. Не знаю почему происходит её уничтожение. Несмотря на то, что во многих городах полные залы, публика, в целом, становится более бескультурной. Люди интеллектуально мало знают и литературу, и музыку. Любой жанр имеет место: хороший рэп, джаз, народное пение, оперетта, классика — замечательно. Но всё должно быть хорошего качества и находить свою аудиторию. Мы классические музыканты, но мы с удовольствием слушаем «Би-2», например, потому что это хорошее музыкальное качество. Зритель тоже должен быть подготовлен. Но сейчас зритель не воспитывается. Необходимо, чтобы люди были разносторонне образованы. Хоть какой-то минимальный ликбез должен быть. Необходимо, чтобы люди обязательно знали и живопись, и музыку, и искусство, и балет. В общем обо всём, что вокруг творится, нужно немножечко знать.

- Сейчас правительством инициирована программа «Культурный минимум» для школьников по различным направлениям искусства, а на ваш взгляд, какие музыкальные произведения должны в ней быть?

- Не знаю, любые, наверное. Начинать надо с популярной классики. Хорошая джазовая, оркестровая музыка. Можно, наоборот, начинать с рок-групп. Допустим, Queen, The Beatles, там очень всё музыкально, потом переходить к американским мюзиклам Ллойда Вебера. Должна быть программа окультуривания — целенаправленная и планомерная. В американской школе детей учат не со сложных произведений, не с Баха, а с просто авангардной музыки: дети шлёпают пальчиками по роялю и начинают понимать, как это интересно. Посредством игры они через лёгкие пьесочки постепенно переходят к сложным, умнеют, и потом знакомятся с классикой. Помню своё детство - учили тяжело, не понимаешь же, что это такое! Тяжёлая музыка, ведь четыре века назад она была. Но очень обидно, когда люди приходят и впервые видят скрипку. Спасибо, что канал «Культура» есть, гениальное изобретение. Но в целом полный зал умных интеллектуальных ребят - все компьютерщики. Странный перекос, вроде умнеет технологически народ, становится более подготовленным, оснащённым, а вот азы культуры утеряны.

- Современные композиторы пишут музыку для музыкальных театров, есть с чем работать сегодня?

- У нас много спектаклей поставлено и специально написаны для нашего театра. Мы привезли и «Казанову», и «Екатерину Великую» - они написаны в сотрудничестве. Сейчас много молодых хороших композиторов и таких классиков, как Дунаевский, Журбин.  Дунаевский написал «Алые паруса», а мы первые исполняли. Есть «Орфей и Эвридика», который написал Журбин. Слава богу, есть композиторы, есть с чем работать.

- Борис Григорьевич, вы лауреат двух «Золотых масок», что они значат для вас, может быть это тяжёлый груз?

- Нет, это просто приятно. Это оценка всего нашего труда, труда оркестра. Дирижёр без оркестра, кто он такой? А солисты поют под нашу музыку. Это комплекс, это театр. «Золотая маска» вроде бы она персональная, но она охватывает всё. Хорошо, когда она идёт за спектакль — каждый кусочек этой маски отдаётся всем. Серьёзная и сложная вещь -  конкурсы, они, конечно, имеют обратную сторону, кто-то недоволен, это и интриги, и обиды. Но нам приятно, что у нас 20 «Золотых масок» в разных номинациях.

Описание: http://gazetacrimea.ru/public/upload/images/%D0%BD%D0%BE%D0%B4%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%BC%D0%B0%D0%BD_.jpgФото: muzkarta.info

- А Год театра в России, как он проходит для вас?

- Мы работаем также, как и в прошлом году. Просто он более пафосный. В Год театра слово «театр» стали больше упоминать. Привлечено внимание, а внутренняя жизнь - она как была всегда активная, насыщенная и ответственная, так и осталась.

- Но может театр в чём-то нуждается, как в подарке под ёлочку?

- Мы нуждаемся во многом, как все театры. Пока опыт показывает, что проблема выбить деньги. С большим трудом удаётся. Вся культура по остаточному принципу. Увы, пока мы не понимаем, что культура народа — это главное, а потом уже идёт экономика. Чем культурнее люди, тем быстрее растёт экономика. Когда придёт понимание, что культура — это первооснова, тогда у нас будет всё нормально.

- Крым на что-то вдохновил, есть время подумать о творчестве?

- Гастроли для нас это ответственная, тяжёлая работа. Это переезды, новые ямы, новые условия, каждый раз на саунд-чек, проживание, питание... Не так всегда просто. Как раз мы думаем о творчестве, но просто нужны дополнительные усилия. Одно дело, когда мы делаем дома, когда уже всё накатано, то здесь приходится искать дополнительные ресурсы, резервы, чтобы всё было лучше. 



 

 
Решаем вместе
Сложности с получением «Пушкинской карты» или приобретением билетов? Знаете, как улучшить работу учреждений культуры? Напишите — решим!