Участники VII фестиваля

Участники  VII фестиваля НА ГРАНИ

Пермский театр «Балет Евгения Панфилова» (Пермь)

создан выдающимся российским хореографом Евгением Панфиловым, и после ухода лидера сохраняет его хореографию, репертуар и авторский стиль. Еще в 1979 году Панфилов создает театр пластического танца «Импульс», в 1987 – реорганизует его в первую в России частную труппу Театр танца модерн «Эксперимент», впоследствии – «Балет Евгения Панфилова». В 2000 году театр получает статус государственного, к этому времени в труппе в основном выпускники Пермского хореографического училища. За эти годы в репертуаре появляется около сотни спектаклей и миниатюр, поставленных Панфиловым. «Балет Евгения Панфилова» – участник многих международных фестивалей и конкурсов, неоднократно становился лауреатом престижных премий. С гастролями объездил всю Россию, регулярно выступал за рубежом. В активе театра – 4 «Золотых Маски», при этом 11 спектаклей театра становились номинантами Национальной театральной премии «Золотая Маска», на счету также 9 персональных номинаций. Сегодня театр активно сотрудничает с многими

приглашенными хореографами. Художественный руководитель – Сергей Райник.

 

Евгений Панфилов – танцовщик, хореограф, поэт, художник, продюсер. Родился 10 августа 1955 года в северной российской глубинке в многодетной семье сельской учительницы. После окончания военной службы поступил в Пермский государственный институт искусств и культуры на хореографическое отделение, который окончил в 1981. Будучи студентом в 1979 году создал в Перми театр пластического танца «Импульс», который и стал отправной точкой его будущего театра. С 1985 учился в ГИТИСе (класс проф.О. Тарасовой), дважды – в 1992 и 1994 – проходил стажировку в Международной летней школе современной хореографии «American Dance Festival» (Дарем, Северная Каролина). Вел курс танца-модерн для учащихся Пермского государственного хореографического училища, преподавал в Пермском институте искусств и культуры. Снимался и был хореографом фильма «Мания Жизели» (режиссер А.Учитель). В 1997 году поставил на сцене Мариинского театра балет «Весна священная» И.Стравинского (дирижер В.Гергиев). В 1997-98 годах по приглашению фестиваля Сакро-Арт (Локкум, Германия) осуществил постановки балетов: «Аввакум. Танц-мистерия», «Лютер», «Кровавая свадьба». В 1998 году избран Президентом Российского отделения Всемирного Танцевального Альянса (WDA-Europe). Лауреат Всесоюзных, российских и международных конкурсов, лауреат Премии Правительства РФ имени Федора Волкова, лауреат (а также многократный номинант) Российской национальной театральной Премии «Золотая Маска». Поставил более ста спектаклей и хореографических миниатюр.

13 июля 2002 года трагически погиб.

Компания «Диалог Данс» (Кострома)
была создана Иваном Естегнеевым и Евгением Кулагиным в 2002 году в Костроме. В составе труппы работают 6 артистов, компания является создателем и главным резидентом арт-площадки СТАНЦИЯ в Костроме. Творчество «Диалог Данс» направлено на поиск синтетических форм танцевального и театрального искусства, создание спектаклей современного танца и физического театра. Развивая концепцию диалога во всех возможных творческих и рабочих аспектах, компания стремится к творческой самоидентификации каждого артиста.

«Диалог Данс» участвует в различных совместных проектах. С компанией работают артисты разного жанра и хореографы различных школ: Мария Козева, компания «По.В.С.Танцы», Сергей Землянский, ПиДжей Саббагха, Карин Понтьес, Крис Херинг, Март Кангро и др. Спектакли компании были представлены на многих фестивалях в России, а также в Венгрии, Польше, Румынии, Египте, Швеции, Франции, Бельгии, ЮАР и США.

В 2011 со спектаклем «Мирлифлор» и в 2012 году со спектаклем «Punto di Fuga» компания «Диалог Данс» стала дважды лауреатом Национальной театральной премии «Золотая Маска» в номинации «лучший спектакль современного танца». Компания приняла участие в социально-культурном проекте «Театр+общество», в рамках которого вышел спектакль «Люди» со слабослышащими участниками. В 2013-2014 годах «Диалог Данс» являлся резидентом московского Гоголь-центра, с прошлого года труппа принимает участие в создании и исполнении спектаклей репертуара Театра Наций – "Шекпир. Лабиринт" и "Моя аномалия".

 

 

Проект Павла Глухова (Москва)

Проект возник совсем недавно – зимой 2014 года, все началось с идеи постановки дуэта, который постепенно перерос в целый спектакль. «Дом восходящего солнца» летом 2015-го был показан на фестивале Open Look в Санкт-Петербурге. Постановка находится на стыке различных направлений современного танцевального театра — это и физический театр, и визуальный, и психологический. Проект пробует делать свои первые шаги в большой форме, и пока неизвестно, как сложится его будущее.

Челябинский театр современного танца в качестве профессионального был создан хореографом Владимиром Пона при поддержке администрации города в 1992 году, прошел сложный путь, сейчас имеет свой стиль, творческое лицо и самобытный репертуар (более полутора десятка спектаклей). Одиннадцать раз театр являлся номинантом Национальной театральной премии «Золотая маска», и дважды стал ее обладателем (спектакли «Зарисовки с натуры», «Ожидание»).

Спектакли театра были показаны во многих российских городах и за рубежом. Вот география некоторых из них: Владивосток, Североуральск, Саранск, Ханты-Мансийск, Сургут, Златоуст, Магнитогорск, Новосибирск, Москва, Санкт-Петербург, Волгоград, Екатеринбург, Ярославль, Красноярск, Калининград, Уфа, Чита, Пермь, такие страны как Белоруссия, Польша, Казахстан, Украина, Литва, Латвия, Нидерланды, Германия, Корея, Франция, Италия, Норвегия, Тунис.

 

 

 

Company E (США)

Cовременный танцевальный коллектив с постоянной труппой, базирующийся в Вашингтоне (США), работающий в сфере исполнительских искусств, танцевального образования, междисциплинарных арт-проектов, а также специализирующийся на международном сотрудничестве с лучшими современными хореографами и танцовщиками. Труппу основал и 19 лет ею руководит Пол Гордон Эмерсон (первоначальное название компании «CityDance Ensemble»). Труппа объединяет девять артистов, художественные со-руководители Кэтрин Сидел Пилкинтон и Джейсон Гарсиа Игнасио. Компания стремится к соблюдению принципа экологичности в исполнении, преподавании и взаимодействии, не ограничивает свое творчество принадлежностью к определенным направлениям танца. В течение четырех последних лет Company E побывала более чем 25 странах – от Беларуси до Китая, от Уругвая до Казахстана, от Палестины до Швейцарии. 2015 год отмечен четвертым гастрольным выступлением компании в России.

 

 

Театр «Балет Москва»

Это один из самых необычных и неординарных театров Москвы. Он был основан в 1989 году по инициативе Правительства города Москвы. В театре работают две самостоятельные труппы – балета и современного танца. Мощный акцент сделан на профессиональном развитии современного танца и балета, на активном использовании нового танцевального языка, который актуален сегодня и станет классикой в будущем.

 

В 2012 году в театр пришла команда молодых специалистов во главе с арт-директором Еленой Тупысевой. Она предложила новый подход к художественной политике театра.

В настоящий момент театр «Балет Москва» специализируется на проектах в области современной хореографии. Художественная политика театра основана на мультижанровом подходе к репертуару и включает в себя спектакли широкой жанровой направленности – от неоклассического балета до современной танца и перформанса. За 3 года было выпущено множество премьер в сотрудничестве с российским и иностранными хореографами: Пол Мехия (США), Крис Херинг (Австрия), Иван Перес, Аннабель Лопез Очоа, Хуанхо Аркес, Гай Вайцман, Рони Хавер (Нидерланды), Анн Ван ден Брук (Бельгия), Надя Сайдакова (Германия), Рашид Урамдан, Режис Обадиа (Франция), Анастасия Кадрулева, Артем Игнатьев, Кирилл Симонов (Россия).

 

Челябинский театр современного танца (Челябинск)

Театр, в качестве профессионального, был создан хореографом Владимиром Пона при поддержке администрации города в 1992 году, прошел сложный путь, сейчас имеет свой стиль, творческое лицо и самобытный репертуар (более полутора десятка спектаклей). Одиннадцать раз театр являлся номинантом Национальной театральной премии «Золотая маска», и дважды стал ее обладателем (спектакли «Зарисовки с натуры», «Ожидание»).

Спектакли театра были показаны во многих российских городах и за рубежом. Вот география некоторых из них: Владивосток, Североуральск, Саранск, Ханты-Мансийск, Сургут, Златоуст, Магнитогорск, Новосибирск, Москва, Санкт-Петербург, Волгоград, Екатеринбург, Ярославль, Красноярск, Калининград, Уфа, Чита, Пермь, такие страны как Белоруссия, Польша, Казахстан, Украина, Литва, Латвия, Нидерланды, Германия, Корея, Франция, Италия, Норвегия, Тунис.

Камерный балет «Пантера» (Казань)

 

— единственный в Республике Татарстан профессиональный коллектив современного танца, который образован в феврале 1993 года, имеет муниципальный статус. Бессменный художественный руководитель коллектива – хореограф Наиль Ибрагимов. В состав «Пантеры» первоначально входили только художественные гимнастки, закончившие спортивную карьеру. Обратив вою творческую энергию в область современного танца, коллектив нашел себя в синтезе танца, невербального театра и гимнастики, тяготея в разные периоды жизни танцевальным к различным техникам и направлениям. Камерный балет «Пантера» — лауреат многих международных конкурсов и фестивалей, участник культурной программы Республики Татарстан на Всемирной выставке «ЭКСПО-2000» (Германия), Дней Республики Татарстан в рамках «ЮНЕСКО» (Париж, 2001), Дней Республики Татарстан в Тунисе (2008).

В 2009-2010 годы камерный балет «Пантера» был отобран для участия в Международном проекте Интраданс, финансируемом Европейским Союзом, после чего началось активное развитие международных контактов, коллектив выступает на международных фестивалях. Камерный балет «Пантера» является бессменным инициатором и организатором единственного в республике международного фестиваля танцевального перфоманса «Теловидение» (2008, 2010, 2011, 2012), в котором принимают участие ведущие хореографы и танцоры из Дании, Венгрии, Италии, Германии, США, Франции, Канады, России.

 

 

 

Fine 5 Dance Theatre (Эстония)

Коллектив был основан пятью танцовщиками (Анну Руусмаа, Катрин Лаур, Тийна Оллеск, Олег Останин и Рене Ныммик) в 1992 году, и с тех пор стал одной из самых известных и влиятельных танцевальных трупп в Эстонии. С 1997 года ключевыми фигурами становятся Рене Ныммик и Тийна Оллеск, которые ведут театр по пути развития мышления в движении, используя импровизацию и возможности различных танцевальных техник. За эти годы под их руководством поставлено более 40 спектаклей. Еще в 1994 году была создана школа, которая повлияла на развитие современного танца в Эстонии. Компания сотрудничала со многими авторитетными хореографами, такими как Т. Кити (Финляндия), Д. Тииназзи (США-Италия), С.-И.Рулин (Швейцария), А. Сузуки (Япония), М. Моулз (Бельгия) и др. Fine 5 выступал в 14 странах мира, является лауреатом нескольких международных конкурсов и фестивалей. В 2008 и 2015 годах Fine5

 

Танцевальная компания «Окоём» (Екатеринбург)

 

 

Компания создана Александром Гурвичем в Челябинске, в Екатеринбурге в качестве постоянно действующей труппы появилась в 2007 году. Основу компании составили выпускники и ведущие преподаватели факультета современного танца Гуманитарного университета.

Главное для компании – выражение творческих идей посредством современной, актуальной хореографии. За время своего существования «Окоём» представил несколько развернутых хореографических спектаклей, которые вызвали интерес не только специалистов и критиков в области танца, но и смогли сформировать устойчивый интерес у публики, интересующейся современным искусством. Коллектив зарекомендовал себя как профессиональная труппа и кроме гастрольной деятельности постоянно участвует в фестивалях современного танца, среди которых – международные фестивали в России, Белоруссии, Польше, Франции, Германии, Швеции. «Окоём» имеет опыт сотрудничества с иностранными танцовщиками и продюсерами, гастролировал по России и за ее пределами.

Zonk'a (Екатеринбург)

Творческий проект Анны Щеклеиной и Александра Фролова, созданный в 2010 году.

Это дуэт независимых танцовщиков и хореографов современного танца. За время существования ими создано более десяти танцевальных спектаклей. Дуэт участвовал в международных проектах в России, США, Франции, Голландии, Бельгии, Финляндии, Норвегии.

Как хореографы Анна и Александр работают с импровизацией и созданием в своих работах атмосферы, основанной на чувствах и маленьких тонкостях. Каждый раз дуэт пытается подобрать особый рецепт для создания постановки. Zonk'a чувствительна к актуальным процессам в современном искусстве и открыта для сотрудничества и экспериментов.

Tangotheatre Kiukkarainen (Финляндия)

Независимая труппа театра танца, основанная Марио Киукаанниеми и Тимо Хаккараиненом в 2011 году. В их выступлениях аргентинское танго является одновременно инструментом и хореографической основой. В исполнении Марио и Тимо передают сущность аргентинского танго как социального танца: они прислушиваются друг к другу, погружаются в музыку и обмениваются энергичными движениями. В постановках театра Марио и Тимо раздвигают границы танго, используя современный танец, акробатику и пантомиму. Своими спектаклями театр Kiukkarainen стремится развеселить своих зрителей и слушателей шутками, которые вплетаются в музыку. Kiukkarainen родился из стремления высказать свои наблюдения... даже очень скромные.