Обладатель выразительного лирического тенора, он начал творческую деятельность в 1938 году на сцене Свердловского театра оперы и балета, одновременно учась в Уральской государственной консерватории. Был приглашён в Театр музкомедии, и сразу - большая и очень ответственная премьера. Лев Александрович Невлер (1914-1989) - первый исполнитель центральной роли Ахмета в этапном спектакле Театра "Табачный капитан" Владимира Щербачёва (1944). Молодой актёр сумел подчеркнуть в своём воплощении принципиально важные для этой оперетты черты - романтическую устремлённость, высокий патриотизм своего героя, при этом дать характер в движении, в развитии.

В последующие годы актёр исполняет ведущие партии в лучших спектаклях Г. Кугушева - лётчика Кукушкина в "Бронзовом бюсте" И. Ковнера, молодого дьяка Юрия Токмакова в "Девичьем переполохе" Ю.Милютина, с большим успехом поёт в спектаклях классического репертуара. Хороший вокал, эффектные данные лирического героя, сценическая увлечённость и обаяние неизменно обеспечивали певцу успех.

А как заразительны были роли артиста, в которых он демонстрировал добрый юмор, а то и острую характерность - Аскер в "Аршин мал алан", Галимжан в "Башмачках"...

Обнаружив интерес к режиссуре, Лев Невлер поставил на родной сцене, которой верно служил свою жизнь, такие спектакли, как "Вольный ветер" И. Дунаевского, "Кварталы Парижа" Н. Минха, "Дамы и гусары" Л. Солина, "Девичий переполох" Ю. Милютина (1971 год - вторая постановка), "Девчонке было двадцать лет" А. Эшпая, оперетты Штрауса и Оффенбаха.

Но в памяти зрителей Лев Невлер остался прежде всего ведущим артистом Театра. До него "героям" в произведениях советских либреттистов почти всегда не везло. Положительные, стопроцентно "правильные", скучные, благородно любящие и красиво страдающие герои кочуют из оперетты в оперетту, ограничивая возможности актёра, заставляя его перепевать один и тот же, некий "средний" положительный характер. Лев Невлер был одним из тех актеров жанра оперетты, кто активно творчески преодолевая созданные авторами рамки, стремится сделать своих героев полнокровными, жизненными. Иногда он искал чисто внешнюю характерность, подчёркивал особенность речи, походки, манеры держаться. И уже от внешней новизны появлялась свежесть образа.

Иногда артист прибегал к юмору, к лёгкой насмешке над своим персонажем - делает его застенчивым или неловким, неуклюжим и немного смешным. От этого приёма порою исчезают "ходули" "красивого героя", образ становится проще, человечнее, конкретнее. Таким бы, например, Олег в музыкальной комедии "Чемпион мира". Порою, наоборот, актёр привлекает зрителя сдержанной мужественностью, внутренней силой. Достаточно вспомнить его Андрея Самойлова в "Огоньках" - революционера и любящего нежного мужа, скромного и простого человека.

Чем сложнее психологический мир героя, которого приходилось играть Льву Невлеру, тем более вдумчивым, требовательным к себе становился актёр. Он мог быть недоволен своей ролью, сомневаться в её успехе. Но почти не было случая, чтобы в процессе работы, мало-помалу овладевая ролью, Невлер в конце концов не полюбил бы её. А полюбив своего героя, он оставался верен ему всегда...

Тексты Ирины Риф ("Свердловский театр музыкальной комедии") и Юлии Матафоновой("Портретная галерея театра")